ALEXANDER DEL RE


Performance en Buenos Aires

"El Curador IS DEAD"

Lugar: Museo Naciona de Bellas Artes
Fecha: 29 octubre 2003



Artistas Colaboradores:
Martín Molinaro
Javier Sobrino


(Foto: X. Narea)



Sonido: Camila Schliebener & Alexander Del Re
Texto: "Death of the Curator", Thomas Mulready, 1993.
Citas: Vito Acconci, Jakki Apple, Thomas Mulready y
Marshall Weber.
Video: Alexander Del Re

 


El Curador IS DEAD

Planteamiento Artístico:
Mi trabajo en performance a menudo plantea de manera crítica, la forma en que las estructuras del arte determinan cómo se establece su consumo, y por tanto, cómo el espectador accede a él. Poniendo en evidencia la racionalidad implícita en el manejo de los fenómenos de marketing/consumo en el terreno del arte.

Descripción de la performance:
Este trabajo incluye a dos artistas argentinos, como colaboradores. La performance parte de un texto que es leído (en español e inglés), "Death of the Curator", y simultáneamente se establece una relación unipersonal con cada espectador. Cada vez que un espectador ingrese a la sala donde se presenta la performance, el o ella activará un sensor de movimiento, encendiendo una luz y activando una cámara de vigilancia. Cada espectador por tanto, será el foco de atención, y recibirá un objeto de mis manos. Mis colaboradores
argentinos intervendrán en el aspecto sonoro y crítico del trabajo.

Fundamentación teórica de la Performance:
La performance parte del texto crítico sobre el rol del Curador, en cuanto a su mediación entre artista y espectador; texto que me cuestiona a mi mismo, en mi propio rol de curador en performance. También se trazan líneas de análisis crítico en relación a la historia del arte y cómo ella es escrita; en especial se presenta la tendencia primordialmente anglosajona de declarar algo "como muerto", y por lo tanto proponer "rupturas" en la historia. El espectador, en el caso de este trabajo, tendrá literalmente en sus manos la obra de arte, con toda su capacidad dinámica de alterarla; pero al mismo tiempo es "visto" a partir de la óptica de percepción del otro de este siglo: la cámara de vigilancia. El rol del artista como creador absoluto, es cuestionado, al igual que se cuestiona la libertad de elegir que el espectador posee. De igual forma, las estructuras del arte se presentan en toda su ambigüedad. El título del trabajo expresamente escrito en "spanglish" apunta a la doble fragilidad del arte en latinoamérica; por una parte inmerso en su propio contexto débil y al mismo tiempo presa de las tendencias "globalizantes".

Duración estimada de la performance: 30 minutos