Es así como Mónica Bate nos expone a una reflexión en torno a nociones de realidad que pierden su carácter de certeza, mediante la integración de técnicas digitales y análogas, que recogen aspectos de lo fotográfico, lo volumétrico en una síntesis articulada por una insta-lación basada en la proyección de imágenes generadas por compu-tador, articuladas con estructuras volumétricas que rompen con la limpieza del espacio, por medio de sus texturas irregulares, estable-ciendo un diálogo que busca la tan anhelada coexistencia, como si quisiera dar sentido a la ambivalencia de lo cotidiano.

Vaciado de molde de papel arrugado en yeso
Skrynklad papper i gipsavsavgjutning

El trabajo con máquinas, especialmente con el computador ha sido recurrente en mi trabajo, abordándola no sólo como una herramienta sino que también como tema de investigación. El trabajo que aquí presento es parte de esto y fue concretado en Diciembre de 2003 en el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile.
En transmedial me planteo un trabajo de características instalativas en donde coexisten los dos polos acerca de los cuales he reflexionado anteriormente (el fotográfico y el digital) y los emplazo de forma comparativa. Como ente fotográfico me planteé la generación de un patrón que no fuera fotográfico sino que hablara de la fotografía, de sus características más íntimas; tales como la ya mencionada indicialidad, la serialidad y por supuesto de la luz. La matriz escogida para generar estos patrones fueron pequeñas estructuras de yeso hechas a partir de moldes de papel de aluminio arrugado. Por otra parte se plantea también la representación digitalizada de la imagen por medio de una proyección 2 mts. de alto, en ella se visualiza la representación de una estructura similar a la del yeso, que si bien podría generar una relación reiterativa entre ambas imágenes/objetos, encuentra asertivamente la representación de la temática en cuestión. La imagen digital fue generada íntegramente por medio de un software de generación de estructuras 3D, lejos de querer obtener un modelo que se asemejara a la “realidad”, la idea era conseguir un modelo que tuviera un referente, pero que también diera cuenta de ser de la categoría de imágenes que no son index de nada. La conexión entre ambas, lo fotográfico y lo digital se daba entonces por cuestiones espaciales en la instalación, pero también por relación genética, de lo que las unía en su concepción. Fue imprescindible para esta relación, la existencia de un referente mitad digital, mitad fotográfico, en lo que a su concepción se refiere. Los objetos mostrados en la instalación no eran, en ninguno de los dos casos el origen y ni uno de los dos era la copia. Ambos eran representación y tenían un referente en común: un papel arrugado y directamente digitalizado por medio de un scanner, un referente que apelaba a la reproductibilidad, a la referencialidad, a la capacidad de representación y de código que poseen las imágenes maquinalmente generadas.